martes, 3 de mayo de 2016

ACTIVIDADES DE NIVELACIÓN Y REFUERZO, SEGUNDO PERIODO DE 2016

BUSQUE LAS ACTIVIDADES A DESARROLLAR POR CADA GRADO

GRADO SEXTO


Actividades a desarrollar:

A-   Elabore un diccionario sonoro de 30 sonidos, de acuerdo a  las explicaciones dadas en clase. Elabore la portada de manera creativa en cualquier tipo de material.
B-   De acuerdo a los contenidos del periodo, presente una carpeta con los siguientes contenidos:

1-    Elabore un paisaje sonoro urbano y uno rural de acuerdo a las indicaciones de clase, del tamaño de ¼ de cartulina.
2-    Consulte qué son los Juegos Olímpicos.
3-    Realice una consulta sobre los Juegos Olímpicos de Rio de Janeiro 2016.
4-      Consulte los elementos más importantes de la versión de los Juegos Olímpicos asignados a cada grupo: Amberes, 1920 6°1), Paris 1924 (6°2), Amsterdam 1928 (6°3).
5-    Consulte el significado de los siguientes términos:
PAISAJE SONORO, ESCULTURA, PINTURA, ESPECTADOR, ARTE, CULTURA, CROMÁTICO, COLORES, DEGRADADO, MOLDEADO, ESTATUARIA, ORNAMENTOS, ARQUITECTURA, MODERNIDAD, VANGUARDIA, MÁSCARAS, RITUALES, CEREMONIAS, ESTÉTICA, ORNAMENTAL.
6-    Elabore una sopa de letras con las palabras anteriores.

Presente la sustentación del trabajo en la semana 8 de clase, en el horario de la misma.



GRADO SÉPTIMO

Actividades a desarrollar en una carpeta, debidamente marcada:

A-   Consulte qué son los Juegos Olímpicos.
B-   Realice una consulta sobre los Juegos Olímpicos de Rio de Janeiro 2016.
C-   Consulte los elementos más importantes de la versión de los Juegos Olímpicos asignados a cada grupo: Los Ángeles 1932 (7°1), Berlín 1936 (7°2).
D-   Escoja un político, un cantante, un músico, un pintor y un escultor de Antioquia y consulte su biografía.
E-   A partir del texto “Historia del Teatro”, responda:

1-    Que son las artes escénicas.
2-    Qué significa el término drama.
3-    A partir de cuáles elementos se puede realzar una representación teatral.
4-    Dónde y cuándo nació el teatro, entendido como arte dramático.
5-    Cuáles fueron los principales dramaturgos griegos.
6-    Cuáles fueron las cuatro formas teatrales propias del drama griego.
7-    Qué buscaba el teatro naturalista.
8-    Cuáles fueron las corrientes teatrales que aparecieron en el siglo XX.
9-    Cuáles fueron los primeros autores de teatro en Colombia.
10- Cuáles fueron las primeras escuelas de teatro fundadas en Colombia.
11- Cuáles fueron los primeros festivales de teatro celebrados en nuestro país.
12- Cuáles son los festivales de teatro más importantes que se celebran actualmente en Colombia
13- Mencione algunos grupos de teatro reconocidos en Medellín.
14- Con las palabras sub rayadas, elabore una sopa de letras sobre la historia del teatro.
15- Consulte el significado de los siguientes términos:

SOCIODRAMA, ACTOR, DRAMA, DRAMATURGO, MÍMICA, TRAGEDIA, CULTO, ESCENA, PRECOLOMBINA, LITÚRGICA, COPLA, ÉPICO, CONTEMPORÁNEO, ESPECTADOR, CARNAVAL, IMPROVISACIÓN.

Presente la sustentación del trabajo en la semana 8 de clase, en el horario de la misma.



Historia del teatro

El teatro es un género literario, ya sea en prosa o en verso, normalmente dialogado, concebido para ser representado. Las artes escénicas cubren todo lo relativo a la escritura de la obra teatral, la interpretación, la producción, los vestuarios y escenarios. El término drama viene de la palabra griega que significa "hacer", y por esa razón se asocia normalmente a la idea de acción. En términos generales se entiende por drama una historia que narra los acontecimientos vitales de una serie de personajes.
Una representación consta sólo de dos elementos esenciales: actores y público. La representación puede ser mímica o utilizar el lenguaje verbal. Los personajes no tienen por qué ser seres humanos pues los títeres han sido muy apreciados a lo largo de la historia, así como otros recursos escénicos. Se puede realzar una representación por medio del vestuario, el maquillaje, los decorados, los accesorios, la iluminación, la música y los efectos especiales. Estos elementos se usan para ayudar a crear una ilusión de lugares, tiempos, personajes diferentes, o para enfatizar una cualidad especial de la representación y diferenciarla de la experiencia cotidiana.

NACIMIENTO DEL TEATRO
Los orígenes del teatro se encuentran en antiguos ritos de origen prehistórico, donde el ser humano empezó a ser consciente de la importancia de la comunicación para las relaciones sociales. Ciertas ceremonias religiosas tenían ya desde su origen cierto componente de escenificación teatral. En los ritos de caza, el hombre primitivo imitaba a animales o los sonidos de la naturaleza. En África, los ritos religiosos mezclaban el movimiento y la comunicación gestual con la música y la danza, y objetos como las máscaras, que servían para expresar roles o estados de ánimo.
El teatro, entendido ya como arte dramático, nació en Atenas, Grecia, entre los siglos V y VI a.c. Allí, los atenienses celebraban los ritos en torno a Dionisio, dios del vino y de la vegetación. Los principales dramaturgos griegos fueron: EsquiloSófocles y Eurípides en tragedia, mientras que en comedia destacaron Aristófanes y Menandro.
Las cuatro formas teatrales del drama griego eran la tragedia, el drama satírico, la comedia y el mimo. Mientras que las dos primeras estaban consideradas las más civilizadas, acordes con un espectador adulto, las dos últimas se asociaban con lo primitivo, y por tanto eran más apropiadas para un público infantil.

Los actores, todos hombres, iban vestidos con la ropa al uso pero portaban máscaras que permitían la visibilidad y ayudaban al espectador a reconocer la característica del personaje.
En la América precolombina se desarrolló una forma de teatro en las culturas mayainca y azteca relacionado con fiestas agrícolas, religiosas y burlescas.
En la época medieval, tanto el teatro español, como el europeo, surgen vinculados al culto religioso. La misa, celebración litúrgica central en la religión cristiana, es en sí misma un ‘drama’, una representación de la muerte y resurrección de Cristo. Serán los clérigos los que, en su afán didáctico por explicar los misterios de la fe a los fieles mayoritariamente incultos y analfabetos, creen los primeros diálogos teatrales con los que escenificaban algunos episodios relevantes de la Biblia.

En el siglo XIV, el teatro se emancipó del drama litúrgico para representarse fuera de las iglesias. Como los intérpretes eran con frecuencia aficionados y analfabetos, las obras se escribían en forma de copla de fácil memorización.

Ya en la época del Renacimiento, la Reforma protestante puso fin al teatro religioso a mediados del siglo XVI, y un nuevo y dinámico teatro profano ocupó su lugar. Aparecen autores como Shakespeare y Molière.


TEATRO DEL SIGLO XX

Desde el renacimiento en adelante, el teatro parece haberse esforzado en pos de un realismo total, o al menos en la ilusión de la realidad. Del teatro realista nació el teatro moderno. Este sentó las bases del que sería el teatro del siglo XX. Se puso énfasis en el naturalismo, procurando actuar como en la vida real, como si no se estuviese en un teatro. El teatro del siglo XX ha tenido una gran diversidad de estilos, evolucionando en paralelo a las corrientes artísticas de vanguardia. Aparecieron así las corrientes del teatro simbolista, el teatro épico, el teatro del absurdo, el teatro expresionista, el teatro contemporáneo, el teatro musical.

EL TEATRO EN COLOMBIA
En Colombia se destacan como unos de los primeros autores del siglo XIX a don Lorenzo Marroquín y Adolfo León. Más tarde, varios escritores, poetas o novelistas, ensayan la escritura teatral. Entre ellos podemos mencionar a varias figuras de primera línea en las letras nacionales como José Eustacio Rivera, Porfirio Barba Jacob o José María Vargas Vila.
Con la aparición de la radio y más tarde de la televisión, se abrieron nuevas fuentes de trabajo para las gentes de teatro. Las directivas de la recién creada televisión, con el fin de formar un personal más calificado para los programas dramatizados, traen a Colombia al maestro japonés Seki-Sano quien deja un  importante legado en relación con el oficio del actor.
A mediados de los años 50 se crearon la Escuelas Nacional de Arte Dramático de Bogotá y la Escuela Departamental de Teatro en Cali. Más tarde se sumaron la  Universidad del Valle y la Universidad de Antioquia, y, posteriormente, la Universidad Pedagógica y la Universidad del Bosque de Bogotá, que cuentan con las carreras de teatro en sus departamentos de estudios profesionales.


FESTIVALES DE TEATRO
Los festivales han contribuido a desarrollar la actividad escénica en Colombia, pues han permitido confrontar los trabajos de los grupos en un ámbito nacional e internacional. Entre los primeros cabe destacar el Festival Nacional de Teatro, realizado en el teatro Colón desde 1957.A partir de 1965 comenzaron a celebrarse los Festivales Nacionales de Teatro Universitario y en 1968 se creó el Festival Internacional de Manizales.
Los eventos más importantes de teatro en nuestro país son:
Festival Latinoamericano de Teatro de Manizales
Festival Iberoamericano de Teatro de Bogotá
Festival Colombiano de Teatro Ciudad de Medellín.
El festival, organizado y liderado por la Corporación Ateneo Porfirio Barba Jacob, tiene como propósito brindar una variada programación en la que se cuentan representaciones teatrales y actividades académicas.
Grupos de teatro reconocidos en Medellín: Pequeño Teatro, Azul Crisálida, Acción Impro, Arca de Noé, Tacita` e plata, Las Puertas de la Academia, All Improvviso, Teatriados, La Hora 25, Águila Descalza, El Tablado, entre muchos otros.
Festival de Teatro Ciudad de Itaguí
Algunos de los grupos de teatro más reconocidos en Itaguí son la  Corporación Teatral Cenizas y la Corporación La tartana.


GRADO OCTAVO

De acuerdo a los contenidos del periodo, presente una carpeta, debidamente marcada, con las siguientes actividades:

A-   Consulte qué son los Juegos Olímpicos.
B-   Realice una consulta sobre los Juegos Olímpicos de Rio de Janeiro 2016.
C-   Consulte los elementos más importantes de la versión de los Juegos Olímpicos asignados a cada grupo: Londres 1948 o Helsinki 1952 (8°1), Melbourne 1956 o Roma 1960 (8°2), Tokio 1964 o México 1968 (8°3).
D-   Elabore un mapa de Colombia destacando las 6 regiones naturales en las cuales se divide el territorio nacional.
E-   A partir del texto “Arte y Cultura de Colombia”, desarrolle las siguientes actividades:
1-    Porqué razón se dice que Colombia es una nación multicultural.
2-    Cuáles son las subregiones o grupos culturales más importantes de nuestro país.
3-    Cuáles son las artesanías más representativas de Colombia.
4-    Seleccione tres artistas plásticos de nuestro país y consulte sus biografías.
5-    Cuáles se consideran como los escritores nacionales más exitosos en la actualidad.
6-    Realice un cuadro de resumen sobre la gastronomía y las danzas más representativas de cada región colombiana.
7-    Cuáles son los ritmos musicales populares más reconocidos en Colombia.
8-    Quienes son considerados como los maestros de la fotografía colombiana.
9-    Cuáles son los más importantes festivales de cine de Colombia y cómo se llaman los premios que otorgan.
10- Mencione los principales festivales de teatro que se realizan en Colombia.
Presente la sustentación del trabajo en la semana 8 de clase, en el horario de la misma.


Arte y cultura de Colombia
La cultura de Colombia es el resultado de la mezcla entre europeos, en especial aquellos llegados de España, los pueblos indígenas y los esclavos africanos traídos por los conquistadores a principios del siglo XVI. La mayor parte de la población colombiana es mestiza, producto de la mezcla de estas tres culturas. Esta variedad de culturas y costumbres dio origen al rico folclor colombiano, a su exquisita gastronomía y a su gran cantidad de manifestaciones culturales. Es por todo esto que se habla de Colombia como una nación multicultural.
Colombia es un país de regiones en el que la heterogeneidad obedece a variados factores como el aislamiento geográfico y la dificultad de acceso entre las diferentes zonas del país. Las subregiones o grupos culturales más importantes son los "cachacos" (ubicados en el altiplano cundiboyacense), los "paisas" (asentados en Antioquia y el Eje Cafetero), los "llaneros" (habitantes de los Llanos Orientales), los "vallunos" (zona del Valle del Cauca), los "costeños" (ubicados en la Costa Caribe), y los "santandereanos" (ubicados en la departamentos de Norte de Santander y Santander), entre otras, cuyas costumbres varían según sus influencias y ascendencias.
·         Artesanías
Las artesanías producidas por los grupos étnicos son igualmente ricas y bastante apreciadas, tanto por los locales como por los turistas. El pueblo guajiro fabrica mochilas, cinturones y redes tejidas manualmente. Las artesanías más representativas del país son el sombrero vueltiao, las hamacas de San Jacinto, Bolivar y la mochila arhuaca.
  
·         Artes plásticas
Muchos historiadores de arte consideran que el arte colombiano solo comenzó a tener un carácter propio a partir de mediados del siglo XX, al recrear los elementos culturales y artísticos tradicionales, integrando los conceptos desarrollados por el arte del siglo XX. Se destacan nombres como Carlos Correa, Pedro Nel Gómez, José Clemente Orozco, Alejandro Obregón, considerado por muchos como el "padre del arte colombiano". Sobresalen también el impresionista Andrés de Santa María; los retratistas Ricardo Acevedo Bernal y Ricardo Gómez Campuzano; los figurativistas Darío Morales, David Manzur y Diego Mazuera; el paisajista Gonzalo Ariza; la expresionista Débora Arango; y el muralista Ignacio Gómez Jaramillo.
En la escultura se destacan Rodrigo Arenas Betancourt y Nadín Ospina, así como Fernando Botero, famoso por sus personajes monumentales, Enrique Grau, Francisco Antonio Cano, Luis Alberto Acuña Tapias, Luis Caballero, Santiago Martínez Delgado, Juan Antonio Roda, Beatriz González, Ómar Rayo, Eduardo Ramírez Villamizar, y Alejandro Obregón entre muchos otros que han alcanzado reconocimiento internacional.

·         Literatura
La literatura colombiana se remonta a tiempos de la colonización española, período en el que se destacan Hernando Domínguez Camargo, Juan Rodríguez Freyle y la monja Francisca Josefa del Castillo. Posteriormente se destacaron Antonio Nariño, José Fernández Madrid, Camilo Torres Tenorio y Francisco Antonio Zea. En la segunda mitad del siglo XIX y a comienzos del siglo XX se popularizó el género costumbrista, teniendo como máximos exponentes a Tomás Carrasquilla, Jorge Isaacs y Rafael Pombo. Dentro de ese periodo, autores como José Asunción Silva, José Eustasio Rivera, León de Greiff, Porfirio Barba-Jacob y José María Vargas Vila, desarrollaron el movimiento modernista.
Durante el llamado boom de la literatura latinoamericana surgieron escritores exitosos encabezados por el Nobel de Literatura Gabriel García Márquez y su obra magna “Cien años de soledad”, Eduardo Caballero Calderón, Manuel Mejía Vallejo y Álvaro Mutis. Otros autores contemporáneos destacados son Fernando Vallejo y Germán Castro Caycedo, escritor que vende el mayor número de libros en Colombia después de García Márquez.
Entre los poetas contemporáneos representativos se cuentan Jorge Zalamea, León de Greiff, Luis Carlos López, Rafael Maya, Luis Vidales, Eduardo Carranza, Jorge Gaitán Durán y Eduardo Cote Lamus. En el movimiento nadaísta aparecen Gonzalo Arango y Jotamario Arbelaez.

·         Danza
Las danzas en Colombia, al igual que la mayoría de tradiciones nacionales, surgen principalmente de culturas europeas, africanas, indígenas, andinas, e igualmente,  persas.
Los bailes, y danzas de Colombia, varían dependiendo de cada región o departamento. La riqueza colombiana, en variedad de danzas, la ha convertido tradicionalmente en una nación importante a nivel cultural en Latinoamérica.

Danzas de la Región Pacífica
Las danzas de esta región se clasifican en Sacras que tienen connotación religiosa; Profanas, con alguna descendencia Europea y otras con una marcada influencia Africana
La danza más tradicional de esta región es el currulao y se destacan otras danzas como el Abozao, Andarele, Bambazú, Bunde, Caderona, Jota Careada, Jota Redonda, Manteca, Mazurka, Moña, Pizón, Porro chocoano.
 Danzas de la Región Atlántica o Caribe
Algunos de los bailes típicos de la región norte de Colombia son: Bullerengue, Tambora, Puya, Ciempiés, Diablos y espejos, Farotas, Gaita, Garabato, Pilandera, Sere sesé, Mapalé.
La cumbia es el baile típico considerado como uno de los más representativos del folklor colombiano. Al parecer, la cumbia surgió durante la colonia en Cartagena y rápidamente se dispersó por otros lugares del litoral Caribe conquistando las riberas del río Magdalena y el norte de Antioquia. Hoy en día se considera la danza más importante de la costa norte de Colombia.
 Danzas de la Región Andina
El bambuco es el ritmo más característico de la zona andina colombiana. Su origen se ha localizado en el departamento del Cauca, a mediados del siglo XVIII, pero con el correr del tiempo, el bambuco fue adquiriendo peculiaridades propias de cada región: en el Huila es por ejemplo el rajaleña, en Nariño la guaneña y en Antioquia es el compromiso de dos voces recias con estilo propio. Es la danza de mayor dispersión en el país y por lo tanto en una época se consideró como la más representativa de los colombianos.
Otras danzas típicas del Interior de Colombia son el pasillo, el sanjuanero, la caña, el sanjuanito, la redova, la carranga, el Chotis, entre muchas otras.
Danzas de la Orinoquía o Llanos Orientales

Entre las Danzas cantos y ritmos de los Llanos Orientales, destacamos los siguientes: Galerón, Pasaje, Corrido, El Seis, El Seis por Numeración, El Seis por Derecho, El Seis Figuriao, El Seis Corrido, El Zumba que Zumba, El Carnaval, El Pajarillo o Gaván y otros.

El joropo es el baile folclórico más representativo de los Llanos Colombo-Venezolanos. En Venezuela es considerado como la danza típica más representativa de esa nación. Es una de las danzas folklóricas que representa la típica supervivencia española, engendrada en los bailes flamencos y andaluces, demostrándolo en sus zapateos.

Danzas de la región Insular

En esta región, que cuenta con un único departamento que es san Andrés y providencia, se destacan una diversa gama de danzas, algunas originadas en los bailes europeos, otras llegadas de las Antillas y otras originarias de la isla de Trinidad como evidencia viva del sello africano en las danzas caribeñas.

En general, las danzas tradicionales del archipiélago son: Mazurca, Schottische, Polka, Two-Step y half-an-a-half, Waltz o Vals, Calypso, Mentó, Quadrille y Pasillo
 Danzas de la región Amazónica
En esta región las danzas se caracterizan por ser bailes profanos y mágicos. En términos generales son ritos que se hacen en honor a la selva o a sus dioses en procura de una buena cosecha, lluvias abundantes, una caza productivae.
Se destacan danzas como el Bamabuko, la Danza de la Ofrenda que se realiza en memoria de los seres queridos que han fallecido; el Bétsknaté o danza de carnaval, el zuyuco.
·         Música
La música tradicional colombiana se deriva de una mezcla de ritmos indígenas, influencias africanas, europeas, de las formas musicales modernas de América y del Caribe. Algunos ritmos populares son la cumbia y el vallenato en el Caribe, el bambuco y el pasillo (variación del vals europeo) en la zona Andina, el joropo en los Llanos Orientales y el currulao en el Pacífico. La salsa también ha sido reconocida como uno de los ritmos predominantes del país, con artistas como "El Joe" Arroyo y orquetas como Niche, Guayacán, Son de Cali, Galé, entre muchísimas otras.
Desde la década del 80 ha tomado gran fuerza el rock como música nacional. El Festival Rock al parque, que se realiza cada octubre en Bogotá desde 1995. En este evento se presentan grupos nacionales e internacionales de la escena del rock y metal. Es considerado el evento gratuito y al aire libre más grande de América Latina.
Un ejemplo del "boom" del género "Pop latino" en Colombia son artistas de renombre internacional como los cantautores Juan Esteban Aristizábal (Juanes), Shakira una de las cantantes con más éxito internacional en la historia de la música latina, Fonseca, Fanny Lú, Chocquibtown y Los Aterciopelados una de las bandas de Rock en Español más relevante del continente y considerada una de las mejores del Planeta por la revista Time conformada por Andrea Echeverri y Héctor Buitrago.
·         Fotografía
Colombia ha tenido destacados maestros de la fotografía en el plano internacional como el maestro Leo Matiz Espinoza cuyos trabajos fueron ampliamente reconocidos en México, Estados Unidos, Italia y Venezuela. Su fotografía, "Pavo real del mar", está considerada una de las más importantes fotografías del país. Otros maestros de la fotografía colombiana son Ervin Kraus, Melitón Rodríguez, Saul Ordúz, Miguel Ángel Rojas, Abdú Eljaiek, Gabriel Carvajal y Sady González.
 ·         Gastronomía
Entre las bebidas alcohólicas son populares el aguardiente, la cerveza y el ron. El café es muy apreciado, tanto que es considerado la bebida nacional, especialmente en la forma del "tinto" (tacita de café cargado). Entre las bebidas calientes también es popular el chocolate.

En Colombia se consumen muchas variedades de frutas nativas, totalmente desconocidas en Europa y en América del Norte, como la guayaba, el zapote, el lulo, la curuba, el mamoncillo, el corozo, la uchuva, la feijoa, la granadilla, el mamey, el borojó, el mango, el chontaduro, el tamarindo, el tomate de árbol, la guanábana, la badea, y la pitahaya. Algunas sólo se consumen en determinadas regiones, y por lo tanto su consumo no es generalizado.

Del Valle del Cauca son representativos el "manjar blanco", el ceviche de camarón de Buenaventura, los "pandebonos", entre otros. Para los paisas, la bandeja paisa, los fríjoles y las arepas de maíz, son la comida cotidiana.

Las comunidades indígenas de la Amazonia y la cuenca del Orinoco, dan gran importancia al procesamiento de la yuca y al consumo de sus derivados como la fariña y el casabe. Hay bebidas campesinas como la chicha y el guarapo.

En Cundinamarca y Boyacá son típicos el mute santafereño, la mazamorra chiquita y los tamales. Bogotá posee una oferta gastronómica en la que destacan platos típicos como el ajiaco, la mogolla, la changua, el arroz con leche y las brevas con arequipe.
En la Costa Caribe sobresalen comida de mar, los pescados, el arroz con coco, las arepas de huevo, el patacón, el sancocho trifásico (con carne de res, pollo y cerdo).
En la Región Pacífica el tapao (pescado de mar con plátano verde), el borojó y el chontaduro, junto al plátano y la comida de mar, son su aporte gastronómico significativo.

En los Santanderes, el mute santandereano, los tamales, el cabrito, las hormigas fritas (hormiga culona) y el bocadillo veleño son algunos platos de la comida regional de los más reconocidos. En Tolima y Huila, los platos típicos son la lechona tolimense y el viudo de pescado. En Nariño es muy apreciado el cuy y en los Llanos Orientales la ternera a la llanera.
 ·         Cine
El cine colombiano, como cualquier cine nacional, es un proceso histórico con una dimensión industrial y artística. Durante las primeras décadas del siglo XX existieron algunas compañías que intentaron mantener un nivel constante de producción pero la falta de apoyo económico y la fuerte competencia extranjera terminaron por malograr las iniciativas. En la actualidad se vive una creciente actividad cinematográfica gracias a la Ley de Cine aprobada en el año 2003 que ha permitido que en el país renazcan las iniciativas alrededor de la actividad cinematográfica a través de la creación del Fondo para el Desarrollo Cinematográfico (FDC).
En 1922, aparece el primer largometraje de ficción llamado "La María" dirigida por Máximo Calvo Olmedo y basado en la novela homónima del escritor vallecaucano Jorge Isaacs. Otro de los pioneros del cine en Colombia fue Arturo Acevedo Vallarino quien en 1928 realizaría un largometraje que es uno de los pocos que han sobrevivido dentro de los primeros años de la cinematografía en el país hasta nuestros días titulado Bajo el cielo antioqueño.
Durante la última década del siglo XX se lograron realizar algunas películas destacadas como lo fueron las producciones de los cineastas Sergio CabreraVíctor Gaviria, Rodrigo Triana y Felipe Aljure.
El país cuenta con diferentes festivales de nivel nacional e internacional, dentro de los que se destacan el Festival internacional de cine de Cartagena que se lleva a cabo desde de 1960 en la ciudad de Cartagena de Indias y cada año se encarga de premiar lo mejor del cine Iberoamericano entregando a los ganadores la estatuilla denominada “India Catalina y el Festival de cine de Bogotá cuya primera edición fue en1984 y está especializado en premiar con el "Círculo Precolombino" a nuevos directores a nivel mundial.
  
·         Teatro

Actualmente el teatro en Colombia es principalmente apoyado por el Ministerio de Cultura y por diferentes entidades de carácter estatal o privado afiliadas.

El movimiento teatral colombiano ha tenido un notable desarrollo logrando la consolidación de grupos, así como escuelas, festivales, encuentros, talleres y giras nacionales e internacionales, lo que ha permitido una positiva confrontación e intercambio del teatro colombiano con otros movimientos mundiales.

Entre los autores de teatro más destacados, cabe citar a Luis Enrique Osorio , Oswaldo Díaz Díaz, Enrique Buenaventura, Carlos José Reyes y Antonio Montaña, artífices del mejor teatro político y social, de fondo histórico.

Bogotá es sede del Festival de teatro más grande en el mundo, que tiene lugar cada dos años: el Festival Iberoamericano de Teatro de Bogotá. Se destacan también el Festival Latinoamericano de Teatro de Manizales, el Festival Internacional de Teatro del Caribe (Santa Marta), el Festival Colombiano de Teatro Ciudad de Medellín.

·         Arquitectura
La arquitectura colombiana ha tenido multitud de influencias y manifestaciones, principalmente por la arquitectura de España, durante la época de la colonización española en Colombia. Las edificaciones levantadas por los españoles en tierras americanas seguían los principios constructivos y tipológicos de la metrópoli, adaptándolos a las condiciones del lugar y a su función en un medio natural, social y económico diferente. Las iglesias continuaban la tradición establecida desde los principios de la cristiandad, aplicando en la composición los principios renacentistas y posteriormente barrocos vigentes en España.

El siglo XX significó un cambio radical en las tendencias del arte y la arquitectura basado en los desarrollos tecnológicos de construcción y utilizando nuevos materiales como el concreto armado, acero, vidrio y materiales sintéticos.

Las décadas de los años 1950 y 1960 fueron un período extraordinario de la arquitectura colombiana, de una producción prolífica e innovadora, destacándose arquitectos como Guillermo Bermúdez, Germán Samper Gnecco, Dicken Castro, Gabriel Serrano, Rafael Esguerra, Fernando Martínez, Hernán Vieco, Manuel Lago, Raúl Fajardo.
En la actualidad se puede mencionar una nueva generación de importantes arquitectos como Simón Vélez, quien utiliza la guadua como componente arquitectónico primordial y Daniel Bermúdez con varios edificios públicos y en centros académicos.


GRADO NOVENO


De acuerdo a los contenidos del periodo, presente en una carpeta debidamente marcada, las siguientes actividades:

A-   Consulte qué son los Juegos Olímpicos.
B-   Realice una consulta sobre los Juegos Olímpicos de Rio de Janeiro 2016.
C-   Consulte los elementos más importantes de la versión de los Juegos Olímpicos asignados a cada grupo: Munich 1972 o Montreal 1976 (9°1), Moscú 1980 o Los Ángeles 1984 (9°2), Seúl 1988 o Barcelona 1992 (9°3).
D-   Consulte qué es un género y un sub género musical.
E-   Cómo se pueden clasificar los géneros musicales.
F-   Cuáles son los géneros musicales más tradicionales en Colombia.
G-   Seleccione dos géneros musicales de su gusto y realice una consulta sobre ellos.


Presente la sustentación del trabajo en la semana 8 de clase, en el horario de la misma.



GRADO DÉCIMO

De acuerdo a los contenidos del periodo, presente en una carpeta debidamente marcada, las siguientes actividades:


A-   Consulte qué son los Juegos Olímpicos.

B-   Realice una consulta general sobre los Juegos Olímpicos de Rio de Janeiro 2016.

C-   Consulte los elementos más importantes de la versión de los Juegos Olímpicos asignados a cada grupo: Atlanta 1996 y Sídney 2000 (10°1), Atenas 2004 y Beiging 2008 (10°2), incluyendo las mascotas y el logotipo utilizados.

D-   Consulte qué es la fotografía digital.

E-   Cuáles son los planos fotográficos más utilizados y en qué consisten.

F-   De periódicos o revistas, recorte y pegue un ejemplo de cada uno de los planos fotográficos mencionados.

G-  Consulte qué es un reportaje gráfico.


Presente la sustentación del trabajo en la semana 9 de clase, en el horario programado por la Institución.





GRADO ONCE


“Actividad de Refuerzo Grado Once, segundo  periodo de 2016”



De acuerdo a los contenidos del periodo, presente en una carpeta debidamente marcada, las siguientes actividades:



A-   Consulte qué son los Juegos Olímpicos.

B-   Realice una consulta general sobre los Juegos Olímpicos de Londres 2012 y Rio de Janeiro 2016, enfatizando en el logotipo y las mascotas utilizadas.

C-   Consulte cuáles son y en qué consisten las principales funciones que cumple el arte en nuestro medio.

D-   Seleccione una manifestación artística de su preferencia e indique cuáles son las funciones que se aplican a la misma.



Presente la sustentación del trabajo en la semana 9 de clase, en el horario programado por la institución.

viernes, 26 de febrero de 2016

ACTIVIDADES DE NIVELACIÓN Y REFUERZO PRIMER PERIODO, 2016


FECHA LÍMITE DE ENTREGA: SEMANA 9 DEL PERIODO EN HORARIO DE CLASE.
Recuerde buscar las actividades según el grado y complementar las actividades que no haya realizado a la fecha.

GRADO SEXTO

Presentar la carpeta de trabajos con los siguientes elementos:
- Formato de trabajo de acuerdo a las indicaciones de clase con su nombre realizado de manera creativa.
- Bandera, escudo e himno del Municipio de Itaguí en formatos similares.
- Consulta sobre los principales sitios turísticos de Itaguí.
- Biografías de Salvador Arango y Eladio Vélez e imágenes de sus obras más características.
- Qué es el arte abstracto.
- Realizar una composición de arte abstracto en un tamaño de 1/8 de cartón paja utilizando la técnica de colores o vinilos sobre cartón paja.
- Presentar el cuaderno con las actividades de grafomotricidad (cenefas) elaborados hasta la fecha.

GRADO SÉPTIMO

Presentar la carpeta de trabajos con los siguientes elementos:
- Bandera, escudo e himno del Departamento de Antioquia
- Consultar cuáles son las subregiones en que se divide el departamento de Antioquia y cuáles son las principales actividades turísticas que se desarrollan en cada una.
- Consultar las biografías de un pintor, un cantante, un político, un músico y un escritor antioqueños.
- Qué es el arte abstracto.
- Realizar una composición de arte abstracto en un tamaño de 1/8 de cartón paja utilizando la técnica de colores o vinilos sobre cartón paja.
- Agregar a la carpeta las ampliaciones y el dibujo libre sobre cultura antioqueña.

GRADO OCTAVO

Presentar la carpeta de trabajos con los siguientes elementos:
- Bandera, escudo e himno de Colombia
- Consultar cuáles son las regiones naturales en que se divide Colombia y cuáles son los principales sitios de interés turístico de cada una.
- Consultar las biografías de un pintor, un cantante, un político, un músico y un escritor colombianos.
- Agregar los trabajos de equilibrio axial, equilibrio radial y las ampliaciones elaboradas en clase hasta la fecha.
- Presentar el cuaderno con las notas al día sobre las temáticas relacionadas con Colombia y con el Folclor.


GRADO NOVENO

Presentar una carpeta de trabajo con los siguientes elementos:
- Consultar dónde se ubicaron y cuáles fueron los principales aportes artísticos y culturales de las culturas Inca, Maya y Azteca.
- Cuáles fueron las principales culturas precolombinas que se destacaron en Colombia y cuáles son sus principales aportes artísticos.
- Consultar cuáles fueron las principales aportes del arte colonial en América.
- Consultar las biografías de un pintor, un cantante, un político, un músico y un escritor latinoamericanos.
- Agregar los dibujos de perspectiva trabajados en clase a la fecha.

GRADO DÉCIMO

Presentar en su cuaderno de notas, debidamente marcado, los siguientes elementos:
-          15 preguntas con su respectiva respuesta, sobre temas que haya visto en el área de educación artística en años anteriores o en instituciones educativas donde ha estudiado.
-          Realizar una sopa de letras con los siguientes términos referentes a temas de grados anteriores. MUNICIPIO – ANTIOQUIA - COLOMBIA – AMÉRICA – ARTE – CULTURA – DANZA – MUSICA – TEATRO – DIBUJO – ARQUITECTURA – LITERATURA – COMIC – CINE – ESCULTURA – EXPRESIÓN – COMUNICACION – SENTIMIENTOS – LEGADO – TRADICIONES – FOLCLOR – PATRIMONIO – COREOGRAFIAS – INSTRUMENTOS – GASTRONOMIA – ARTESANIAS – REZOS – CREENCIAS – SUPERSTICIONES – CREACIONES –
-          A partir del texto “Historia y desarrollo del cine”, realizar las actividades que aparecen al final del mismo.

Historia y Desarrollo del cine
Fuente: internet

Han sido muchas las causas que dieron lugar al nacimiento del arte cinematográfico. Desde la consolidación de las grandes ciudades que requerían espectáculos para su entretenimiento, hasta el desarrollo de diversas actividades de la vida cotidiana y de las ciencias en general.
Como antecedentes, la idea de capturar el movimiento por medios mecánicos es muy antigua. La técnica para captar la realidad por medios luminosos había sido ya desarrollada por los inventores del daguerrotipo y la fotografía, a mediados del siglo XIXThomas Alva Edison, inventor de la lámpara incandescente y el fonógrafo, estuvo muy cerca también de inventar el cine, al patentar el kinetoscopio. El 20 de mayo de 1891 se realizó la primera proyección pública del prototipo de quinetoscopio de Edison en sus laboratorios. La presentación pública del quinetoscopio se realizó en el Instituto de las Artes y las Ciencias de Brooklyn el 9 de mayo de 1893.
 Más tarde e inspirándose en el cinematógrafo, los hermanos Lumière, hijos del fotógrafo Antoine Lumière, crearon el cinematógrafo. La primera presentación fue el 28 de diciembre de 1895, en París, y consistió en una serie de imágenes documentales, de las cuales se recuerdan aquella en la que aparecen los trabajadores de una fábrica, y la de un tren que parecía abalanzarse sobre los espectadores, ante lo cual éstos reaccionaron con un instintivo pavor.
Por un tiempo, el cine fue considerado una atracción menor, pero cuando George Méliès usó todos sus recursos para simular experiencias mágicas, creando rudimentarios  efectos especiales, los noveles realizadores captaron las grandes posibilidades que el invento ofrecía. De esta manera, en la primera década del siglo XX surgieron múltiples pequeños estudios fílmicos, tanto en Estados Unidos como enEuropa. En esa época, los filmes eran de pocos minutos y metraje y trataban temas más o menos simples con una producción relativamente barata. Además, la técnica no había resuelto el problema del sonido, por lo que las funciones se acompañaban con un piano y un relator.
En este tiempo surgieron la casi totalidad de los géneros cinematográficos (ciencia ficciónhistóricas o de época); el género ausente fue, por supuesto, la comedia musical, que debería esperar hasta la aparición del cine sonoro. También en la época se produjeron los primeros juicios en torno a los derechos de autor de las adaptaciones de novelas y obras teatrales al cine, lo que llevaría con el tiempo a la creación de las franquicias cinematográficas basadas en personajes o sagas.
En Estados Unidos, el cine tuvo un gran éxito debido al hecho de ser un país de inmigrantes, muchos de los cuales no hablaban inglés y por lo cual tanto los libros como el teatro y la prensa no les eran de fácil acceso. El cine mudo se transformó en una importante fuente de esparcimiento para ellos. El cine era mirado más como un negocio que como un arte.
En la actualidad, la industria cinematográfica mueve millones de dólares diariamente siendo una de las empresas culturales más rentables del mundo.

Cine mudo
Suele hablarse de cine mudo, de la época silente o muda, y esto no es del todo exacto aunque es cierto que las proyecciones no podían sino mostrar imágenes en movimiento sin sonido alguno. Pero las proyecciones en las salas iban acompañadas de la música tocada por un pianista o una pequeña orquesta y además comentada por la voz de un explicador, imprescindible figura que hacía posible que multitudes analfabetas o inmigrantes desconocedores del idioma entendieran la película.

El cine sonoro
Es aquel que incorpora en las películas sonido sincronizado  tecnológicamente aparejado con la imagen. Los primeros experimentos con el sonido en el cine llegaron de la mano del físico francés Démeny, quien en 1893 inventó la fotografía parlante. Charles Pathé, combinó fonógrafo y cinematógrafo. En la mísma época, León Gaumont desarrolló un sistema de sonorización de películas, que presentó en la Exposición Universal de París de 1900.
En 1918, se patentó el sistema sonoro TriErgon, que permitía la grabación directa en el celuloide. Pero el invento definitivo surgió en 1923, el Phonofilm, creado por el ingeniero Lee de Forest, quien resolvió los problemas de sincronización y amplificación de sonido, ya que lo grababa encima de la misma película.
La industrialización del cine hizo nacer también las llamadas convenciones de género, y por ende, los géneros cinematográficos propiamente dichos.
-       El primer cine era documental: escenas de obreros saliendo de las fábricas y cosas así. Pero el cine documental en cuanto tal, recién vino a nacer en 1922, con el filme Nanook el esquimal.
-       El cine histórico y bíblico, por su parte, caminarían de la mano, en la búsqueda de la espectacularidad. Se destacan películas como Los Diez Mandamientos (1923), Rey de Reyes (1927) y Cleopatra (1934). Otro clásico de época es Lo que El Viento Se Llevó en 1939.
-       El cine de gangsters y el cine negro surgen en la década de 1930.  Su éxito se explica por la dosis de crítica social que dichos filmes envolvían, sobre la situación posterior a la Gran Depresión de 1929.
-       El cine fantástico y de ciencia ficción había también experimentado su propio desarrollo, paralelo a un elemento que le era indispensable: el desarrollo de los efectos especiales.
-       La comedia musical  se desarrolló a partir de la llegada del sonido. Ahora primaba el perso de los números musicales y las canciones por sobre la historia, lo que marcó el periodo de lucimiento para diversos bailarines. Los más importantes fueron la dupla conformada por Ginger Rogers y Fred Astaire. El gran clásico del género es Cantando bajo la lluvia (1952).
-       El western fue un género típicamente norteamericano que se desarrolló en aquellos años. El gran actor de películas del viejo oeste de la época fue John Wayne. El género fue muy exitoso en Estados Unidos.
-       Otro género exitoso fue el de los filmes de aventuras y de capa y espada. Muy exitoso en ese tiempo fue el cine de piratas.
-       La edad de oro de la comedia comenzó con los Keystone Cops, los alocados cortos con policías de Mack Sennett, que inventaron el concepto de gag, incluyendo uno clásico: lanzarle pasteles de crema a la cara de la gente. Pero el primer gran personaje cómico fue el vagabundo sin nombre que Charles Chaplin interpretara en numerosos cortos, y más tarde en largometrajes como The Kid (1921) o Luces de la ciudad (1927). Otro cómico importante fue Buster Keaton. Más tarde llegaron El gordo y el flacoLos Tres Chiflados, y Jerry Lewis.
-       El cine de animación fue experimentado desde los comienzos del cine mismo pero quien impulsó definitivamente la industria del cine de animación fue Walt Disney en 1937.

APRECIACIÓN CINEMATOGRÁFICA
Además de arte y espectáculo, el cine es una forma de comunicación masiva y analizar una película es reflexionar sobre los distintos elementos, partes y personajes por separado, con el fin de encontrar lo que la película puede enseñarnos o, simplemente, lo que quiere transmitirnos en conjunto.
Como todo relato, una película utiliza técnicas que hay que conocer, descubrir e interpretar para que los mensajes lleguen a nosotros de la forma más parecida a como quienes han realizado la película lo han pretendido.
Aunque existen muchas maneras de acercarse a una cinta para su análisis, existen algunos elementos que hay que tener en cuenta para poder llegar a entenderla. Entre estos tenemos:
1-     Ficha técnica: título de la película, país, año, duración, director, productor, guionista, autor de la música, director de fotografía, actores principales, duración aproximada, género, clasificación, síntesis del argumento.
2-     Estructura: Ideas principales, contenido temático, uso de los elementos técnicos como planos, encuadres, música…
3-     Aspectos técnicos: planos y secuencias, iluminación, realización, montaje.
4-     Aspectos educativos: Objetivo implícito, temática, lenguaje, elementos didácticos.
5-     Aspectos sociológicos: personajes, roles sociales, valores que predominan, mensajes que se transmiten.
6-     Aspectos estéticos: Decorados y ambientación, vestuario, colorido, banda sonora.

Actividades:
1-  Elabore una línea del tiempo con la información que aparece en el texto, sobre la historia y desarrollo del cine.
2-  Elabore un paralelo entre el cine mudo y el cine sonoro.
3-  Cuáles fueron los hechos que permitieron que el cine se popularizara mayormente en Estados Unidos.
4- Describa las características principales de los diferentes géneros cinematográficos.
5- Qué es la apreciación cinematográfica.
6-  Transcriba los elementos básicos para analizar una película.
7- Realice un comentario en su cuaderno sobre la película "The Kid" de Charles Chaplin, que apreciamos en clase o búsquela por internet.


GRADO ONCE

En su cuaderno del área, debidamente marcado, incluya:
 1-  15 preguntas con su respectiva respuesta, sobre temas que haya visto en el área de educación artística en años anteriores o en instituciones educativas donde ha estudiado.
2- Realizar una sopa de letras con los siguientes términos referentes a temas de grados anteriores. MUNICIPIO – ANTIOQUIA - COLOMBIA – AMÉRICA – ARTE – CULTURA – DANZA – MUSICA – TEATRO – DIBUJO – ARQUITECTURA – LITERATURA – COMIC – CINE – ESCULTURA – EXPRESIÓN – COMUNICACION – SENTIMIENTOS – LEGADO – TRADICIONES – FOLCLOR – PATRIMONIO – COREOGRAFIAS – INSTRUMENTOS – GASTRONOMIA – ARTESANIAS – REZOS – CREENCIAS – SUPERSTICIONES – CREACIONES – HISTORIA – MOVIMIENTOS – UNIVERSAL – EXPONENTES – PINTORES – DESARROLLO – RUPESTRE – MODERNIDAD – POPULAR – PARTICIPACION.
3-     Consulte qué es un movimiento artístico
4-     Cuáles son los principales movimientos artísticos y culturales del siglo XX y XXI
5-      Seleccione uno de los siguientes movimientos artísticos y realice una consulta sobre este. Incluya la biografía de dos artistas destacados.
.           Surrealismo
.           Pop art
.           Modernismo
·         Arte digital
·         Arte relacional
·         Computación gráfica
·         Hiperrealismo
·         Neo-geo
·         Post-postmodernismo
·         Arte ambiental